La pandemia ha lasciato un segno indelebile nella storia contemporanea, ma con essa è maturata la necessità di rinascita e celebrazione. È in questo contesto che nasce Color Symphony, un pavilion che si erge come un faro di colori e di vita. I designer Ho Wang Owen Lam e Pui Sze Kong hanno tratto ispirazione dalla vitalità e dal dinamismo di Hong Kong, creando un'opera che riflette l'energia e la diversità della metropoli. L'installazione è un inno alla gioia, un luogo dove la luce del sole si filtra attraverso pannelli acrilici colorati, proiettando sul suolo un mosaico di ombre multicolore.
La struttura bianca del pavilion, impreziosita da pannelli acrilici fluttuanti, si distingue per la sua capacità di trasformare la luce in un gioco di colori che cambia al passare delle ore. Questa danza di luci e ombre è stata pensata per regalare ai visitatori un'esperienza immersiva, un momento di puro incanto visivo. La scelta dei materiali e la progettazione strutturale sono il risultato di un attento processo di realizzazione, che ha richiesto una stretta collaborazione tra i designer e i tecnici di produzione.
Con una superficie di 180 metri quadrati e un'altezza di 8 metri, Color Symphony si impone come un'architettura di notevole impatto visivo. Le specifiche tecniche del progetto rivelano un'attenzione meticolosa ai dettagli e alla funzionalità, elementi che si traducono in un'opera d'arte fruibile e dinamica. Le parole chiave che accompagnano il progetto - fluttuante, colorato, sinfonia, ombreggiatura, riflessione - ne sottolineano la natura effimera e al contempo profonda.
L'interazione con il pavilion è stata concepita per essere intuitiva e coinvolgente. I pannelli acrilici, disposti a diverse altezze, non solo offrono supporto strutturale, ma creano anche un gioco di profondità e interesse visivo. L'approccio estetico adottato dai designer invita il pubblico a immergersi in un ambiente vivace e stimolante, perfetto per godere della stagione estiva.
Il progetto, avviato a marzo e completato ad agosto del 2023, si colloca all'interno di un noto centro commerciale di Hong Kong, diventando un simbolo di rinascita e di aggregazione sociale. La ricerca sottostante al design ha tenuto conto dell'importanza di offrire uno spazio accogliente e allegro, rispondendo così al desiderio collettivo di esperienze positive e gioiose.
La realizzazione di Color Symphony non è stata priva di sfide: l'integrazione dell'installazione in un ambiente commerciale attivo, la gestione dei flussi di persone e la manutenzione sono stati solo alcuni degli ostacoli superati grazie a una pianificazione efficiente e alla collaborazione tra i designer, i clienti e i vari stakeholder.
Color Symphony si afferma come un punto di riferimento per la comunità, un luogo dove l'arte incontra la vita quotidiana e dove il design diventa un veicolo di emozioni e di speranza. Le immagini dell'installazione, immortalate dal fotografo Ho Wang Owen Lam, raccontano la storia di un progetto che ha meritato il riconoscimento del prestigioso A' Design Award, aggiudicandosi il Bronzo nella categoria Interior Space, Retail and Exhibition Design nel 2024.
Designer del Progetto: afloat studio
Crediti dell'Immagine: Image #1: Photographer Ho Wang Owen LAM, Color Symphony 1, 2023.
Image #2: Photographer Ho Wang Owen LAM, Color Symphony 2, 2023.
Image #3: Photographer Ho Wang Owen LAM, Color Symphony 3, 2023.
Image #4: Photographer Ho Wang Owen LAM, Color Symphony 4, 2023.
Image #5: Photographer Ho Wang Owen LAM, Color Symphony 5, 2023.
Membri del Team del Progetto: Designer: Ho Wang Owen LAM
Designer: Pui Sze Jessica KONG
Nome del Progetto: Color Symphony
Cliente del Progetto: Elements